Mike Hewson – The Key’s Under the Mat (2025)
« The Tank », cet ancien réservoir datant de la guerre, situé au sous-sol du Sydney Modern, accueille des expositions immersives d’artistes telles que Louise Bourgeois et Angelica Mesiti. Aujourd’hui, Mike Hewson le transforme en un espace plein de fantaisie. Dans The Key’s Under the Mat, le sculpteur néo-zélandais transforme ce lieu austère en un parc souterrain adapté aux enfants, avec des aires de jeux, des barbecues et des machines à laver – un univers qui brouille les frontières entre le privé et le public, l’art et la vie.
◼︎ Art Gallery of New South Wales, Sydney

Kirtika Kain – Unkept (2026)
À travers une exposition à la fois poétique et poignante, Kirtika Kain explore les questions d’héritage ainsi que les vides laissés dans les archives à propos de la lignée dalit. Ici, des objets chatoyants évoquent des histoires matérielles longtemps enfouies, tandis que des caisses d’emballage font écho aux enjeux politiques liés au stockage et à leur présentation.
◼︎ Chau Chak Wing Museum, Sydney

Natalya Hughes – The Lean (2026)
Natalya Hughes est connue pour ses peintures évocatrices qui bousculent la relation entre les artistes modernistes et leurs modèles féminins. Mais dans cette nouvelle exposition, elle s’inspire des illustrations de George Barbier, artiste et designer français, figure majeure du mouvement Art déco, pour créer des peintures sensuelles et complexes qui réinventent la forme féminine comme un espace de transformation et de flux.
◼︎ Sullivan + Strumpf, Sydney

Gretchen Albrech – Blazing Orange Sky (2026)
Présentée à la galerie Fine Arts de Sydney, la nouvelle exposition de Gretchen Albrech offre un aperçu du langage abstrait de cette peintre de renom, aiguisé au fil de six décennies. L’exposition s’articule autour d’une œuvre encore jamais dévoilée au public, dont les bandes de couleurs chatoyantes évoquent le soleil, la mer et le ciel – les plaisirs de l’expérience sensorielle –, et d’une série de gouaches datant de 2016.
◼︎ Fine Arts, Sydney